Digitalna moda: Kako je Anrealage osvetlio Parisku nedelju mode
Ne bismo pogrešili kada bismo rekli da su futuristički svetlosni ekrani, pikselizovana estetika i tehnološki tekstil obeležili kolekciju koja briše granice između odeće i digitalnog sveta.
Moda i tehnologija u igri za isti tim
Na Nedelji mode u Parizu, modna kuća Anrealage pomerila je granice spoja mode i tehnologije svojom kolekcijom SCREEN za jesen/zimu 2025–2026. Revija, održana u impozantnoj Američkoj katedrali u Parizu, nije bila samo modni spektakl – bila je vizija budućnosti, gde se odeća transformiše u interaktivni ekran.
Modeli su nosili kreacije koje su u realnom vremenu menjale boje, dezene i poruke, čineći pistu nalik živopisnom, tehnološki osvetljenom univerzumu. Ova modna avantura bila je omaž estetici video-igara kao što su Roblox i Minecraft, gde digitalno i stvarno postaju neraskidivo povezani.
Piksel po piksel – moda inspirisana virtuelnim svetovima
Kolekciju je započelo dvanaest modela čiji je dizajn podsećao na blokovske avatare iz video-igara. Ove siluete, prvo projektovane svetlosnim šarama na tkaninu, pretvorene su u opipljive teksture kroz inovativne tehnike tkanja, pačvorka i prošivanja.
Tehnološki napredak bio je ključan u ovom procesu. Korišćenjem održivog tekstilnog štampača FOREARTH, kompanije Kyocera, Anrealage je uspeo da spoji tradicionalne modne zanate sa digitalnom preciznošću. I dok su modeli koračali pistom u 3D štampanim cipelama kvadratnog oblika, izrađenim od bio-poliuretanskog materijala, pitanje budućnosti nosive tehnologije u modi postalo je još intrigantnije.
Moda kao svetlosna instalacija
Jedan od najimpresivnijih trenutaka revije bio je prikaz pačvork (patchwork) odela inspirisanog vitražima, sastavljenog od 10.000 sitnih komadića tkanine. U isto vreme, njegov crni somotski pandan, opremljen svetlosnom tehnologijom, osvetlio se živopisnim šarama, koje su podsećale na ružičaste prozore katedrale.
Vrhunac revije bio je u završnim modelima, gde su tkanine sinhronizovano menjale šare – od TV statičkih efekata, kolor barova, do grafičkih distorzija. Odeća je postala vizuelni spektakl u stalnom kretanju, brišući granicu između mode, digitalne umetnosti i performansa.
Zvuk budućnosti i svetlosna revolucija
Dodatni futuristički pečat reviji dao je muzički segment – za zvučnu podlogu bio je zadužen Toma Bangalte (Tomas Bangalter), bivši član grupe Daft Punk, čija elektronska muzika već decenijama definiše granice između analognog i digitalnog zvuka.
Kritičari su ovu kolekciju uporedili sa radom Huseina Čalajana iz 2007. godine, kada je LED tehnologija tek počela da pronalazi svoje mesto u modi. Ipak, dok su raniji eksperimenti više nagoveštavali budućnost, Anrealage je pokazao kako ta budućnost danas izgleda i – koliko je svetla.
Budućnost mode je ovde
Kolekcija SCREEN nije samo prikaz inovacije, već i modna filozofija – odeća više nije statična, već postaje medij za izražavanje, komunikaciju i interakciju. Anrealage je ovom kolekcijom postavio pitanje:
Šta ako odeća može da se menja u skladu sa emocijama, atmosferom ili potrebama onoga ko je nosi?
Danas, kada smo svedoci da se granice između stvarnog i digitalnog brišu brže nego ikada, moda postaje platforma za eksperimentisanje i vizionarske ideje. A ako je suditi po onome što smo videli na ovoj reviji, budućnost mode mogla bi biti svetlija nego ikad – doslovno.
Naslovna fotografija: Shutterstock